لكل شعب في العالم تقاليده وعاداته الفريدة ، والأدب والموسيقى. كل هذا يشكل ثقافة البلد. وتجدر الإشارة إلى الثقافة الأصلية والحيوية لأوزبكستان ، التي تشكلت على مدى آلاف السنين. وقد أدرجت جميع العادات والتقاليد لجميع الشعوب التي كانت تسكن أراضي دولة حديثة.
التنوع الثقافي
لقرون عديدة ، ساهم الإغريق والإيرانيون والقبائل التركية من البدو والروس والصينيين والعرب في ثقافة أوزبكستان. يمكن تسمية الدولة بأمان متعددة الجنسيات ، والتي تنعكس في الموسيقى والرسم والرقص والفنون والحرف اليدوية والملابس والمطبخ واللغة. يحترم سكان أوزبكستان التقاليد ، خاصة بالنسبة لسكان الريف.
كان لطريق الحرير العظيم تأثير كبير على ثقافة أوزبكستان. انطلق الطريق التجاري من الصين في عدة اتجاهات:
- الأول - إلى سهول كازاخستان و فرغانة ،
- الثاني - إلى الشرق الأوسط والهند والبحر الأبيض المتوسط.
بفضل طريق الحرير ، لم تكن التجارة النشطة مستمرة فحسب ، بل تم أيضًا نقل التقنيات والأفكار واللغات والأديان. وبهذه الطريقة انتشرت البوذية في أراضي آسيا الوسطى. لا تزال آثار الثقافة البوذية محفوظة على طول الطريق: فايز تيبي في أوزبكستان ، ومعبد كوفي في وادي فرغانة ، وأجينا تيبا في أراضي طاجيكستان.
تم تشكيل الموسيقى الأوزبكية أيضًا تحت تأثير الثقافات الأجنبية. سافر الموسيقيون وآلاتهم مع القوافل. نشر المعرفة تدريجياً حول صناعة الورق وختم جميع أنواع منتجات الحديد من بلد إلى آخر. ساهم الحصول على الاستقلال في عام 1991 في زيادة انتعاش العادات والتقاليد ، وزيادة تطوير الحرف الشعبية.
الفن
ثقافة أوزبكستان لا يمكن تصورها بدون فن. اشتهر الأساتذة الشرقيون منذ فترة طويلة بمواهبهم الفنية ، والتي انعكست في زخرفة وزخرفة القصور الرائعة والأضرحة والمباني الدينية الأخرى.
الدوافع الرئيسية للإبداع الأوزبكي هي الخط والأنماط والزخارف. نظرًا لأن التقاليد الإسلامية تمنع تصوير الأشخاص والحيوانات ، بدأ السادة في تطوير اتجاهات مجردة أكثر ، مما جعلهم يصلون إلى الكمال. في وقت لاحق ، ظهر اتجاه من الفنون الجميلة مثل المنمنمات الأوزبكية. ابتكر الفنانون صوراً صغيرة ، لكنها مشرقة للغاية تلون. تم استخدامها لتزيين الديكورات الداخلية للقصور أو منازل الأثرياء.
في عهد التيموريين (القرنان الرابع عشر والخامس عشر) ، حدثت طفرة ثقافية غير مسبوقة. وصلت إزهار غير مسبوق إلى لوحة الفنانين الأوزبكيين. في متاحف سمرقند ، لا تزال عناصر من جداريات المناظر الطبيعية الخلابة محفوظة. تم تزيين قصور الأمير تيمور ذات مرة بألواح رائعة تصور زوجات الحاكم ، هو نفسه ، وأبنائه وشركاؤه. خلال هذه الفترة ولدت أعمال كمال الدين بهزود ، الفنان الكبير في العصور الوسطى ، والذي يعتبر سيد المنمنمات الشرقيين الذي لا مثيل له.
حدث انطلاق جديد للفن في بداية القرن التاسع عشر. في هذا الوقت ، لوحظت أعلى نسبة ازدهار للفن المنمنم ، والتي ترتبط بأسماء أسياد مثل عبد الخالق مخموم وأحمد دونيش (1827-1897) وغيرهم.
لكن اللوحة الأوزبكية للقرن العشرين تأثرت بشكل كبير بـ Wanderers الروسي. أصبحت أعمالهم المذهلة الأساس لمواصلة تطوير المدرسة الشرقية للمناظر الطبيعية والصور الشخصية ، وتطوير اتجاه الواقعية في الرسم.
يمكن رؤية أعمال الأساتذة الحديثين في معرض الفنون الجميلة ، وهو قاعة المعارض الأكثر حداثة في طشقند ، وكذلك في متحف الفن ، الذي يعتمد على المجموعة ، التي وضعتها العديد من أعمال الرسم الأوروبي لل Grand Duke N. K. Romanov. يتم عرض لوحات المعاصرين في المتاحف والمعارض الفنية الأخرى في البلاد.
يجب على خبراء الرسم الحقيقيين زيارة المتحف لهم بالتأكيد. Savitsky IV يوجد داخل أسواره أكثر من 90.000 معروض ، من بينها أعمال الطليعة الروسية ، وأشياء من الفن الأوزبكي الراقي ، والأعمال التطبيقية في Karakalpakstan و Khorezm القديمة.
متاحف البلاد
يوجد حاليًا 110 متحفًا في أوزبكستان ، 98 منها تديرها وزارة الثقافة والرياضة. تقع معظم المنشآت في طشقند. تقع بعض المتاحف المثيرة للاهتمام في المراكز السياحية في البلاد ، من بينها Khiva و Bukhara و Samarkand. يمكنهم أن يتعلموا الكثير عن تقاليد وعادات أوزبكستان.
يعد متحف سافيتسكي للفنون أحد أشهر المتاحف في آسيا ، والذي يقع في نوكوس ، عاصمة كاراكالباكستان. في العقود الأخيرة ، أصبحت المراكز الحرفية والمعارض الفنية ، التي تروج للفنون الوطنية الكلاسيكية والحديثة ، وكذلك الحرف اليدوية ، تحظى بشعبية متزايدة في أوزبكستان. فقط في طشقند وحدها هناك حوالي عشرة معارض فنية كبيرة تقام فيها بانتظام معارض للفنون الجميلة والفنون الشعبية والتحف وغيرها من الأشياء التي يمكن أن تسمى التراث الثقافي لأوزبكستان. يتم فتح مؤسسات مماثلة في مدن كبيرة أخرى في البلاد: سمرقند ، خيفا ، بخارى. لا تحظى بشعبية كبيرة بين السياح فحسب ، بل أيضًا بين السكان المحليين.
تمثل المراكز الحرفية للحرف الشعبية عمل أساتذة وحرفيين حقيقيين وراثيين ، وفقًا للتكنولوجيات القديمة ، ينتجون يدويًا سجاد حرير وسيراميك وسوزان وإكسسوارات ومجوهرات ومنتجات مزورة وملابس وطنية والمزيد.
الأدب
أصبح أساس الأدب الأوزبكي الحديث فلكلورًا غنيًا. من زمن سحيق ، اخترع الناس وانتقلوا من فم إلى فم ملاحم المحتوى البطولي ، وكانت شخصياتهم الرئيسية الأبطال الذين قاتلوا ضد المستعبدين والمضطهدين ، الذين تم تصويرهم على أنهم قوى مظلمة. لذلك كانت هناك أعمال ملحمية: "Alpamysh" و "Ker-Ogly". تتحدث قصيدة "Alpamysh" عن بطولة وشجاعة الأبطال الأوزبكيين. مر العمل عبر قرون وأصبح نصبًا تذكاريًا لأدب الشرق.
ليس أقل شهرة هو عمل شعبي آخر ، تمثله دائرة من الحكايات والأساطير حول الحاج نصر الدين - وهو رجل ذكي وذكي ماكر قام بتدريس العديد من الدروس للأثرياء. في القرن الحادي عشر ، تم إنشاء العديد من الأعمال التي كانت تستند إلى المعايير الأخلاقية الدينية الإسلامية. من الجدير بالذكر القصيدة المفيدة "Kugadu Bilig" للمؤلف يوسف خاص حدزيب بالاساغوني ، "هدية الحقائق" (أحمد يوجناكي) ، "قاموس اللهجات التركية" (محمود قشقري).
وصل الأدب إلى ذروة غير مسبوقة في عصر التيموريين في عهد الأمير تيمور. أصبح الأدب شائعًا لأنه بدأ علمانيًا بطبيعته ، متحررًا من التدين غير الضروري. في ذلك الوقت ، عاش وعمل الممثل العظيم للكتاب والشعراء الأوزبكيين أليشر نافوي ، الذي لا يعتبر فقط كلاسيكيًا للأدب القومي ، ولكن أيضًا مؤسس اللغة الأوزبكية. أدرجت أعماله العظيمة "همسة" و "كورديفون" في خزينة الأدب العالمي. وقد تُرجمت لاحقًا إلى مئات اللغات.
ومن الجدير بالذكر أيضًا آخر حاكم للتيموريين ، الذي كان مؤسس الدولة المغولية في الهند ، والتي استمرت مائتي عام ، - زخري الدين محمد بابور. كان الحاكم العظيم أيضًا شاعرًا بارزًا في تلك الأوقات. في قصيدة "بابيد" ، الذي يصف سيرته الذاتية ، أوجز تاريخ تطور شعوب آسيا والهند وأفغانستان. يعد هذا العمل من روائع الأدب الأوزبكي.
في القرنين الثالث عشر والتاسع عشر ، كانت الإبداعات الأدبية غنائية في طبيعتها وكانت مخصصة بشكل أساسي لمواضيع الحب. الممثلون اللامعون لتلك السنوات كانوا عفيسي ونادية ومشراب وخوريزمي وغيرهم.
في القرنين 19-20 بعد انضمام تركستان إلى الإمبراطورية الروسية ، بدأت حقبة جديدة من الأدب الأوزبكي الحديث. من بين ممثلي هذه الفترة ، يجدر تسليط الضوء على الكاتب ، الساخر والشاعر فركات والشاعر مكيمي.
ازدهرت المواهب مثل حمزة حكيمدزة نيازي ، صدر الدين عيني ، الروائي الأول عبد القادر ، الفيلسوف والكاتب فرات ، الذي استمر تقاليده الأدبية من قبل غافور جوليام ، أوبيك ، عبد الكهروم ، ويجون وحميد عليجان ، في الحقبة السوفيتية.
على مر التاريخ ، انعكست حكمة الناس في الأمثال الشعبية الأوزبكية. في القرن 19-20 ، أثرت الثقافة الروسية على مواضيعهم. ومن هنا جاء التعبير عن مشاركة الأمثال الروسية والأوزبكية في حكمتهما.
موسيقى
الموسيقى الأوزبكية التقليدية لها تاريخ طويل. يتم تمثيل الفولكلور لها بالعديد من الأنواع. من بينها هناك أغاني للأطفال ، تهويدات ، أغاني يومية ، رقص عمالي ، غنائي وبقي.
كلاسيكيات الموسيقى الأوزبكية هم makoms. نوع خاص يتميز بأداء طويل الأمد. يتم أداء هذه الأغاني من قبل المطربين الغنائيين لكلمات شعراء الشرق - Navoi ، Jami ، Mukimi ، Nadir ، Ogaha وغيرها.
أدخلت اليونسكو الموسيقى التقليدية لأوزبكستان إلى قائمة الروائع غير الملموسة. تتحدث مجموعة كبيرة من الآلات الموسيقية عن ثراء التقاليد الوطنية:
- خيط - قرصة - dutar ، dombra ، عود ، tanbur ، rubab ؛
- سلاسل وترية - kobuz و gidzhak و sato و setor ؛
- مزامير الرياح - gajir-nai و nai ؛
- نحاس نحاس - كرناي.
الموسيقى الحديثة ليست أقل إثارة للاهتمام. يمكن الحكم على تنوعها من خلال مهرجان شرق تارونالاري الموسيقي الشهير ، والذي يقام كل عامين منذ عام 1997. وقد أنشأ المهرجان من قبل الرئيس كريموف لتطوير والحفاظ على أفضل إنجازات الموسيقى الوطنية.
الزي الوطني
بالحديث عن ثقافة البلد ، أود أن أذكر الزي الشعبي الأوزبكي. وتتميز أزياء الرجال والنساء بسطوع الألوان. إنها انعكاس لأسلوب حياة وتقاليد الناس. في المدن ، بالطبع ، لن تلتقي بعد الآن بأشخاص في هذه الأزياء. يتم ارتداؤها فقط لقضاء العطلات. ومع ذلك ، في المناطق الريفية لا تزال الملابس اليومية.
تتضمن بدلة الرجال رداء مبطن (chapan) ، والذي يرتبط بالتأكيد مع وشاح (kiyikcha). القبعة التقليدية هي قلنسوة. على الجسم ، من المعتاد ارتداء قميص أبيض (kuylak) من قصة مستقيمة وسراويل حريم واسعة (ishton). يتم ارتداء أقدام الرجال بحذاء مصنوع من الجلد الرقيق. في الماضي ، تم استخدام أحزمة مطرزة بالفضة ومزينة بشارات كخيار احتفالي.
مسجد جمعة
بالحديث عن ثقافة البلد ، من المستحيل عدم تذكر هندستها. مسجد جمعة يقع في الحي القديم في طشقند. هنا تتركز الهياكل المعمارية القديمة الرئيسية التي نجت حتى يومنا هذا. إنها مجاورة بشكل مدهش للمباني الحديثة.
أسس مسجد الجمعة في القرن التاسع. المعبد هو أقدم مسجد يوم الجمعة في طشقند. لسوء الحظ ، لا يمكن تقييم مظهره الأولي. خلال فترة تاريخه الطويل ، تم تدمير المسجد وإعادة بنائه بشكل متكرر. لم تحيا المجموعة المعمارية المحيطة بها حتى يومنا هذا.
المسارح
الفن لا يمكن تصوره بدون مسرح. في أوزبكستان ، المسرح الأقدم والأكثر شهرة هو الأوبرا الحكومية الأوبرا ومسرح الباليه. أليشر نافوي. تم إنشاء الخطوات الأولى لإنشائه في عام 1926 عندما تم إنشاء الفرقة الإثنوغرافية. لكن سنة ولادة دار الأوبرا يمكن اعتبارها عام 1939 ، ثم حدث العرض الأول للأوبرا الوطنية "بوران".
جدير بالذكر أن الفن المسرحي الأوزبكي تأسس تحت تأثير ثقافات شعوب كثيرة منذ زمن طريق الحرير. وقد تأثر القرن والنصف الآخر بالتأثير الكبير لمدرسة التمثيل الروسية.
العطل
لدى السكان المحليين ، مثل أي شخص ، عطلاتهم الخاصة. من بينهم هو الحبيب. تحتل Holiday Navruz في أوزبكستان مكانًا خاصًا. محبوب جدا من قبل السكان الأصليين. إن تاريخها متجذر في أعماق القرون ، حتى في التاريخ البشري السابق. ولدت عطلة في خرسان (الجزء الشرقي من إيران) قبل أكثر من 4 آلاف سنة. في وقت لاحق انتشر إلى مناطق أخرى في آسيا الوسطى.
ظهر بناء على طلب الطبيعة. يتم الاحتفال بالعيد في 21 مارس ، عندما يكون الليل والنهار متساويين. نوروز للشعبين الايراني والتركي ، مثلنا في العام الجديد. إن هذا وقت تجديد الطبيعة. العطلة لها وضع الدولة. في الوقت الحاضر ، يعد Navruz أحد التقاليد الأوزبكية الرئيسية. كما في العصور القديمة ، في هذا اليوم يتم تنفيذ الطقوس الملونة والطقوس الأصلية.
